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Instagram上值得关注的时尚博主,都有哪些?
如何学习穿衣搭配?如何培养好的审美?,因为在我的理解里,干货是无法一下子被吸收的, 多看别人的穿搭,既是学穿搭的第一步:模仿,又是培养审美感的最好方式。今天就跟大家继续分享我最近喜欢的宝藏博主们。
ins:pepamack
这位博主我最早关注的时尚博主之一,来自悉尼的博主pepamack,也是一位创意总监。八十万粉丝,是很有人气的博主。pepamack的穿衣风格很鲜明,走的简约风、性冷淡风,辨识度很高。是我很喜欢的穿衣风格,大部分是基础款,比如牛仔裤、衬衫、T恤、西装外套、风衣等,能把基础款穿出自己的味道,很具有参考价值。翻开她的ins,她单品颜色很固定,经常穿黑白灰色、驼色的衣服,没有花里胡哨的款式,整体风格透露着高级感。而且她的单品利用率很高,一衣多穿。比如同一件衬衫搭配不同的裤子和鞋子,感觉也不一样。
Pepamack博主的身材很好,身材纤细,特别是腿又长又细,怪不得穿基本款都好看。而且肤色也是小麦色,非常健康有光泽。要想把衬衫穿的出彩,就应该学学博pepamack,解开两三个扣子,弄成V领,露出锁骨,视觉上更显瘦。要不然全扣就像个保险中介人员,很死板土气。还可以佩戴项链,增加细节感,让整体穿搭不再单调。总而言之,很适合日常穿搭,对普通人没有什么限制,copy一套也不会出错。尤其适合上班通勤的同学模仿。
ins: jestem_kasia
这位来自波兰的时尚博主jestem kasia的穿搭也是深得我心。个人风格也是简单的那一种。Jestem kasia博主既驾驭得了帅气中性的风格,也能穿出女性的浪漫慵懒。这就是我很喜欢她的一点。像今年很热门的马尾扎发带丝巾她也没落下。她的发质很好,且有光泽。扎上发带留下令人遐想的背影。我还很喜欢她的拍照风格和照片的滤镜,看起来很有质感,有种随性、不刻意的感觉。特别是对物品、家居的构图,觉得很棒!
ins:Lucie.rose.mahe
来自法国巴黎的时尚博主叫Lucie Mahe,是一位发型师。这位博主的穿搭充满法式风情,穿衣风格都有漫不经心、慵懒的调调。碎花裙一直都是法国girl青睐的单品之一,她也不例外。吊带的、V领的,或者是半身裙经常穿的。但是和法式代表jeannedamas博主不同的是,她出镜率最高的是牛仔裤。黑色、白色、浅蓝色、深蓝色的她都有,而且很喜欢搭配西装外套,尤其是格子西装外套。如果想走法式风格的妹子可以先从模仿她的穿搭开始喔!
ins:laurencefortincote
这位laurence博主我也关注了好久,是一位时尚总监。总体来说她的风格是复古的。她的五官很立体,特别是眼睛很大。个人十分喜欢她的短发造型,法式刘海,很复古有辨识度,虽说长发也好看。特别是黑白照,好像电影里面的女主角,很有魅力。
ins:kaity—modern
来自澳大利亚时尚博主Kaitlyn Ham,简直把极简风发挥到极致,大部门的色彩都是以黑白灰棕色为主,没有胡里花俏的款式。个人很崇尚less is more这种观点,觉得很适合日常穿搭,毕竟潮流都在变化,经典款永远不会埋没。博主Kaitlyn Ham是个衬衫控,各种衬衫她都有,衬衫就不用多说了,永远都是永久不衰的单品之一。尤其是白衬衫,出镜率很高了。
ins: gracebuchita
这位泰国的妹子风格不像上面博主那样的简约,颜色也不单一,而是充满着东南亚风情。她很喜欢穿色彩鲜艳的衣服,尤其是吊带,把她的优势凸显出来。除了吊带,她也偏爱紧身露腰的上衣,下身搭牛仔裤,这样露出小蛮腰,不会过分的性感。牛仔短裤永远都是夏天百搭的单品,永远也不会嫌多!吊带+短裤,T恤+短裤,衬衫+短裤,这几种搭配最适合夏天了,凉快又显腿长,划重点牛仔短裤记得要选高腰的,不然会显得身材五五分!
好啦,这次博主分享就到这里啦,大家赶快学起来吧!
ins上有哪些值得关注的人
补充 艺术品策展人或是藏家类
klausbiesenbach
前MoMA首席策展人、现LA MOCA馆长,是比明星还闪耀的存在。我关注他的ins很久了,基本上我想了解的艺术家和作品展,都能在他的ins里看到。
yuki_terase
收藏家/策展人,目前是苏富比亚洲当代艺术部主管。看这个头衔也能知道,她的ins就是人文艺术的流行风向标。想要了解某些艺术品、藏品的身价,往往在这里就能看出端倪。
adriancheng
对,就是香港新世界集团的第三代掌门人郑志刚。同时也是一位藏家,以及将商业+艺术“玩于股掌”的前瞻者。我是最近才关注,发现偶像周杰伦还常去点赞。翻看他的ins,可以看到很多他的私藏以及他的艺术偏好,而且他还是K11艺术商场及艺术基金会(KAF)、chi K11美术馆创办人,在自家商场里举办艺术展、设计展是常有的事~。emm,有没有很吃惊?反正我很喜欢看他的ins,总能给人“惊喜”。
如何提高时尚审美,INS上值得关注的艺术家和博主有哪些?
当代艺术家除了创作好的作品之外,在社交网络里好好地经营自己也是必备技能之一。越来越多的艺术家在输出优质作品的同时也成为了该领域的KOL,树立起了品牌意识,甚至建立了社群文化,真正地利用了互联网推广思维经营自己。我们一起来看看INS上值得关注的艺术家和博主~
艾曼纽·沃克(Emmanuelle Walker)
佳士得评选出了100位“2017年度Instagram上最值得关注的艺术家排行”,这些艺术家被佳士得称为“艺术界冉冉升起的新星”。芭莎艺术挑出最值得关注的10位,为大家提供一份“如何在Instagram上逛艺术展的最实用指南”。
Martin Parr,@martinparrstudio
马丁·帕尔(Martin Parr)生于1952年,是英国纪实摄影大师,同时也是玛格南摄影图片社成员。原本从事专业摄影的他以黑白摄影为主,1984年受美国“新彩色摄影”运动影响后,转为彩色手法并将之带入到纪实摄影当中。
不同于通常摄影作品的色彩呈现,马丁·帕尔的摄影作品色彩浓烈却又略带媚俗,更贴近纪实摄影的原味。
马丁·帕尔曾说:“在以前,纪实摄影的主流定义是揭示真相、观看事物的内在。但是我想告诉大家的却是,所谓的‘纪实’其实始终只是一种主观的东西。真相如何,与怎样来框取真相并不是一个事。”
马丁·帕尔的摄影看似简单随意而诙谐轻松,但不肤浅;相反,观众透过画面看见他所谓主观的纪实和他自身的独特看法,呈现出了不一样的色彩饱满式纪实摄影。
Banksy,@Banksy
对于班克斯(Banksy)这个名字,有人说它是画家的姓氏,也有人说这只是他的化名。它是由一位出生于布里斯托尔的不知名街头艺术家经营的Instagram账户,上面发布的内容与他的艺术一样不可预知。“班克斯”是伦敦最有名的涂鸦艺术家,除街头外,作品还常在英国各地的美术馆展出。
由于涂鸦活动的非法性,早年“班克斯”不仅被英国媒体称为“恐怖主义艺术”,并且他的艺术活动还常常受到警察的打击和追踪。所以这些经历造成他几乎不对自己的作品发表看法并很少接受采访,也没什么人见过他的真面目——他的真实身份从来没有被正式公开过。
最近,他成为了一家怪诞主题公园和一家令人毛骨悚然的酒店的老板。不知道下一次他又会创造出什么令人匪夷所思的新项目,但他的所有项目都有一个共性——社会政治的思想内核。“班克斯”这个账号也是此次推荐中粉丝数量最多的账号。
Sang Woo Kim,@sangwo0
模特出身的金相宇(Sang Woo Kim)曾被称为韩国“最丑”的男模,整个互联网对其都是满满的嘲讽。但这位貌不惊人的模特在Instagram上却是一位极具天分的艺术家,作品灵感大部分
作为模特,他成绩斐然,21岁就已经走过Burberry、DolceGabbana 、DIESEL、DKNY等知名品牌的大秀。作为艺术家,他也备受关注。幼年时候父母对其培养和熏陶,让他有足够的基础在平日里用绘画的方式来表达自己的所思所想。
谈到模特工作与艺术创作的平衡,金相宇很坚定地表示,“模特只是当下的一个结果,但是成为艺术家才是我人生的首要事情,并将一直是最重要的。”
Petra Collins,@petrafcollins
佩特拉·柯林斯(Petra Collins)是一名常驻纽约的加拿大摄影师。由于年少时的经历——童年时一半时间在加拿大,一半时间在匈牙利的布达佩斯,因而她的作品梦幻感强烈,弥漫着一种出尘脱俗的70年代复古气息。当然,这与她的个人气质也息息相关。
佩特拉·柯林斯曾说:她骨子里是一个钟爱酷和浪漫的人。这也是为什么对于她创作的很多时尚大片,外媒评价大多是“sexy and cool”(性感又酷酷的)。很多美国流行歌手和明星都曾是她的模特,所以她的账号也可以算得上是流行趋势的风向标了。
佩特拉·柯林斯是新生代里公认的“沃霍尔式”的艺术家——身兼摄影师、模特、策展人三个身份。2017年春,她与GUCCI创意总监亚历山德罗·米歇尔(Alessandro Michele)一拍即合,开始掌镜为GUCCI拍摄时尚大片。
George Byrne,@george_byrne
色彩视觉摄影师乔治·伯恩(George Byrne)是一位在悉尼出生、现居洛杉矶的摄影师。身为荷兰画家蒙德里安的大粉丝之一,乔治·伯恩在他的摄影作品中也巧妙运用了色彩对比、几何线条、对称构图等手法。
他常年游走于洛杉矶的大街小巷,为人们展示了这座城市另一面的美丽。自2013年起,他就开始使用Instagram并作为他视觉作品的发布。点开他的主页,浪漫的马卡龙色充满了页面——满满的都是少女心。
乔治经常在Instagram上说他很爱洛杉矶:多面又丰富、浪漫又冷酷、极度富裕又有很多贫穷,这样的极端性给他带来了很多艺术灵感。
José Parlá,@joseparla
何赛·帕拉(José Parlá)是一名古巴籍艺术家,但他出生在美国迈阿密。他从10岁开始学习绘画,15岁时就得到了萨瓦纳艺术设计学院的奖学金。最开始时,他用“Ease”作为艺名在街头创作,后来因独特的绘画风格使他名气越来越大。
他的作品由散乱的彩色线条构成,随着背景色彩的不同带给观赏者别样的感受,例如蓝色的海洋、棕黄色的沙漠,超现实风景展示了其眼中独特的奇异世界景象。
2016年,何赛·帕拉曾受邀加盟劳斯莱斯汽车艺术项目(Rolls-Royce Art Programme),他的作品《根》作为艺术项目的一部分在美国国家青年艺术基金会(National YoungArts Foundation)的标志性建筑“珠宝盒”(Jewel Box)内展出。